19世纪，随着航船技术的发展，东西方的文化实现了进一步的交流和发展，而在此时盛极一时的纳比派在艺术的表现形式上出现了和东方艺术相似的意味。而纳比派的代表画家维亚尔也深受东方艺术的启发，将绘画的焦点放在日常可见的意象之上，充分发挥了自己的想象力，营造温馨而和谐的情感表达。维亚尔作为纳比派的代表人物，不仅学习西方的绘画技法，还敢于打破传统，从东方的艺术之中进行总结和借鉴，无论是从绘画选择的题材和主题，还是从技法上的色彩使用和平涂，都在作品中表现出了自己的东方情怀，维亚尔这种东方情怀赋予了他的作品以不一样的生命力，也形成了自己独具一格的绘画风格。
提到轰动一时的法国的纳比派，避不开的就是画家维亚尔。维亚尔在自己的早期绘画中，敢于突破传统的束缚，打破一成不变的空间透视法，创新性的提倡和使用以作者的主观是感受为主的画法，形成了自己独具一格的极具趣味性的绘画风格。不仅如此，维亚尔在绘画的过程之中，敢于借鉴东方的艺术元素，将其融入到自己的绘画作品之中，淡化了西方传统绘画之中的三维空间，转向东方绘画中的二维空间，让画面的内容更加神秘悠远。
从题材上来说，维亚尔并不热衷于宏大的主题表达，而是从日常的生活之处着手，取材于日常生活之中的事物，着力描绘他们的状态，而营造和谐而温馨的情感氛围，这和东方绘画艺术中的取材有着异曲同工的效果。这样的题材选择和情感表达无一不透漏着维亚尔在绘画题材的选择中受到了东方文化艺术的影响，善于从自己的生活本身出发，更容易融入进自己的感情。
从构图上来说，维亚尔敢于突破了传统的西方的审美和绘画模式，从理性和感性两个角度对于绘画和艺术进行了打破重组，碰撞出了别具一格的编排形式。维亚尔在画中不再仅仅局限于对于物象的直接描述，而是通过感性的主观感受对于物象进行重新的构造和想象，这与西方一直以来提倡的写实艺术大有不同，反而开始慢慢接近于东方绘画之中所一直追求的写意艺术。此外，在构图中，维亚尔不再只是一味的沿袭西方绘画中三维构图的绘画技法，而是融合了东方绘画中的二维沟通，更是在一定的程度之上体现出了维亚尔在艺术探索道路之中的东方情怀。
绘画色彩和技法之上的东方情怀,维亚尔在色彩的使用上，不注重细枝末节，倾向于使用纯色平涂的方式进行绘画，对于色彩的使用较为大胆，形成醒目鲜艳的色彩块面对比，让画面更加丰富，从这个角度上来说，这与中国的传统艺术年画有着不谋而合之处。而更为明显的，是维亚尔作品之中有很多都受到了东方浮世绘的艺术风格的影响。
中国油画历经一百多年的发展，已经在风格和作画技法上形成了一定的风格和特点，中国的油画作家要想推陈出新，就必须在绘画的技法上敢于创新，不断吸收前人的经验和教训，融合东西方文化的精华，敢于打破传统的束缚，在技法上进行一定程度的创新和突破，以求让自己取得更大的进步，以形成属于自己的独一无二的艺术风格。
中国的文化历经五千年的发展，拥有着博大精深的特点。中国的绘画艺术也是历经了几年的历史，其中蕴含着中国人长期以来的审美观念和艺术思想。中国的油画艺术要想拥有自己的特征和辨识度，就必须从中国的文化之中汲取营养成分，艺术总是相通的，中国油画在理念上不应忘却东方情怀，要将这种东方文化和东方精神融入到油画作品之中，完成具体中国特色的油画道路的探索，这样才能在中国油画发展的艺术道路之上探索出一个新的出口。让中国的油画发展之路走得更为顺畅。
维亚尔不甘于直接表述自己画中的意象，而是积极对于东方文化之中追求的含蓄之美进行借鉴，将其融入到自己的绘画作品之中，让自己的画面更加注重对于情感的表现，完成对于艺术观念更好的表达。他的成功，启发着中国油画艺术的发展，要想形成具有中国特色风韵的绘画风格，不仅在题材选择和情感表达上要遵从本心，还要在绘画技法上有所突破和创新，更为重要的是，中国油画的发展绝不能离开传统的艺术文化而独立存在，应该从中汲取养分，以更好地促进中国油画艺术的发展。