如火如荼的2011年春拍结束，上亿元的拍品已经不是什么稀罕事儿，市场是如此火爆，但再火爆的市场，每年都有流拍现象，那么今年春拍都有哪些作品流拍了？流拍的原因何在？我们可以试着分析一下。

名家的非典型性作品易流拍

所谓名家的典型性作品就是在媒体上经常可见、拍卖会上受到广泛追捧并带有标识性质的作品，如王沂东的《红棉袄》、艾轩的《西藏女孩》、曾梵志的《面具》等。这些艺术家的典型性作品一般比较受市场认可，而同一艺术家创作的非典型性作品则市场反应比较冷淡。

艾轩的《藏族少女系列》近年来颇受买家欢迎，都以几百万元的高价位成交，显然，这个系列已受到市场的较长期认可。但艾轩其他作品的市场认可度就不好说。中国嘉德今年春拍上拍的预估价为200万——300万元的《京都往事》，虽然也可以看到艺术家严谨的构思，唯美的画面表达出对老北京文化和人文环境的理解，但因为不是艾轩的典型性作品，藏家不够熟悉，就遭遇了流拍。

匡时国际上拍的杨飞云的《内醒》，也是杨飞云的非典型性作品，同样遭遇了流拍的命运。当代艺术的风云人物张晓刚一幅预估价为500万——700万元的《1976——1978年作油画、水粉及素描》也因此而流拍。还有北京保利春拍中陈衍宁1987年作的估价为25万——30万元的《桂林山水》，流拍的重要原因，也是由于此作品并非艺术家的典型性作品。

不只是名家的作品会遭遇如此情况，年轻一代艺术家的作品，比如翰海拍卖中，李继开的作品《白日梦NO.7》预估价只有16万——18万元，却也流拍，文玩，其重要原因是此幅并非李继开的典型性作品。而李继开的另一幅典型性作品《暗伤NO2》的预估价为28万——35万元，就以32.2万元的价格成交了。

估价为2500万——3500万元的蔡国强作品《万里长城延长一万米——为外星人作的计划第十号》就是一个例子。这幅作品虽然尺幅巨大，但未免显得有些空旷，估价确实有些偏高吧。毕竟是2000万元以上，很多藏家都要掂量掂量——购买蔡国强的作品与购买古代书画作品哪个更合算。当然蔡国强的作品还是比较受藏家青睐的。罗芙奥今年春拍中，蔡国强2010年作品《向日葵速写》以921.8万元的价格成交。《万里长城延长一万米——为外星人作的计划第十号》如果价格定得稍微低些，买家还是会非常感兴趣的。北京翰海拍卖中，周春芽2008年作的《幸福一号》的预估价为380万——420万元，遭遇流拍的重要原因也是估价过高。当然艺术品本身的艺术性和品相对藏家而言，也同样重要。我们可以看到中国嘉德拍卖中陈逸飞的《蓝衣仕女》估价为580万——880万元遭遇流拍，而估价同样的《小提琴手》，却以977.5万元的价格成交了。

翰海春拍中龙力游的两件小幅油画作品《风景》(60×70cm)、《凤凰廊桥》(62×71cm)，分别在翰海春拍和匡时春拍中流拍，而这两幅作品的估价都在五六万元，与龙力游动辄上百万元的作品相比可谓小巫见大巫，所以遭遇流拍，尺寸小或许是其重要原因。北京华辰拍卖中，周春芽的小幅雕塑作品《挠痒的黑根》(30×21×13cm)也遭遇流拍。即使这个雕塑是周春芽的典型性作品，只因尺寸和品相不太符合藏家口味，所以遭遇了流拍。

中国嘉德上拍的罗中立作品《夜渡》的流拍跟尺幅也有一定的关系，这幅作品只有100×80cm，预估价却达到了190万——350万元；北京保利春拍中夏小万1995年作的《天河之爱》(60×50cm)，估价却达到了80万——150万元，因尺寸和估价等原因，而最终流拍。

中国嘉德上拍的陈丹青的《男子肖像》(88×65cm)，至纯天珠，文玩，此作并非艺术家的代表作，相应的艺术内涵和文化内涵、民族性、历史感也没有其他代表性作品强烈，估价又相对较高，多种原因使得此幅作品流拍。

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