目前，大众对版画作品的理解还存在很多误区。如大部分人认为版画作品是印刷复制，担心没有艺术价值且重复性太多。其实，原创版画作品是一种独立的艺术语言，有其独立的艺术价值和收藏价值。本次版画拍品的征集对象，主要侧重于老一代版画家的作品。由于这一代版画家的版画表现形式主要是木刻，因而作品多是先根据凸凹的原理刻板再手拓而成，至纯天珠，整个创作过程均为手工制作。早期木刻创作的物质条件相对较差，当时创作的主要作用为社会宣传，也并没有成熟的版画市场销售渠道，所以真正保留至今的老版画原作并不多，能在市场上流通得更少，也因此更具收藏和投资价值。

本专场里的“烽火年华—战争时期作品专题”，在未开拍前就受到了强烈关注，成交率达到100%。这其中汇集了李桦、古元、邹雅、张漾兮、王树艺、邵克萍、杨隆生、李少言、孙宗慰、赵延年等老一辈艺术家们在20世纪三四十年代创作的木刻版画及素描水墨等二十余幅，以专题形式集中展现战争时期这一特殊年代的作品，这在艺术品拍卖市场上也尚属首次。作为一个历史时代的缩影，这些作品无疑是一面镜子；而作为一种艺术表现形式，它们又具有了审美的意义，历史性与艺术性都使得这些珍贵作品极具主题性收藏价值。

本场拍卖的封面作品—李桦《快把他扶进来》，创作于1947年，最后以28万元的价格摘得全场成交头筹。这是李桦先生最重要的版画作品之一，著录于诸多中国现当代美术史相关书籍中。此作画面描述了一群宣扬民主自由的青年人遭到军警殴打致伤的画面。当时身在国统区的李桦，在艺术创作上不像在解放区的艺术家那样具有明确的政治指向性，这更使其作品在表现上具有民众公信力，当然，这也取决于李桦先生自身的民族使命感。

1407 李桦 《把他扶起来》

“版画五老—李桦、古元、彦涵、力群、王琦”作品专题也是本专场的一大亮点。“版画五老”是中国第一代版画家，也是鲁迅先生倡导的新兴木刻发展的主力军，文玩，在新中国成立后对中国版画的发展和传承起到了重要作用，此次上拍的作品都是他们有代表性的经典力作。如李桦的《鲁迅在木刻讲习会》，古元的《江南三月》《竹流》，力群的《林间》《帘外歌声》，王琦的《长白山的早晨》，彦涵的《烧荒》等。这些作品悉数成交，成为本场拍卖中的高潮。

1423 古元 《竹流》

新中国成立后，四川画派无疑是版画发展进程中一个重要部分，可谓人才济济，高手云聚。本次的“巴蜀木刻”作品专题囊括了李少言、牛文、阿鸽、徐匡、李焕民、其加达瓦等四川版画界代表人物最为重要的作品。尤其是李焕民创作于1963年的《初踏黄金路》，文玩，反映了西藏民主改革的主题。画家曾对这幅作品回忆到：“农奴们得到解放，有了自己的土地和生产资料，劳动起来也非常兴奋。秋收的时候，他们傍晚把粮食收回来堆到院子里，晚上就不停地唱歌、跳舞，高兴得不想睡觉。当时我到西藏写生，半夜时经常被他们的歌声唤醒。”同年，这件作品在北京公开展览，一位画家激动地在《美术》杂志上发表文章《我爱初踏黄金路》，称这幅作品是新中国美术发展的一个标志。事实上，这幅作品确实深刻地影响了一代美术学子的审美理念。它不仅是本专场图录的封底作品，也是《中国现代美术全集—版画卷》的封面作品，足见其重要性。最后这件作品虽仅以7.84万元成交，但后市仍然有强进的价格上涨空间。

1476 李焕民 《初踏黄金路》

“美苑芳华—从中央美院走出的版画家”这一专题，会聚了一批当代版画界的中坚力量，从黄永玉、梁栋、宋原文、广军到吴长江、徐冰、苏新平、宋光智等的版画作品都受到了藏家得追捧。此外董克俊、林军、应天齐、袁庆禄、郝博义、周胜华、晁楣、莫测、李平凡等的版画作品亦有良好的市场反映。

版画在中国现当代美术史上占居重要篇章，在学术上，也是现当代美术史的重要组成部分。从20世纪30年代至80年代，版画作为时代宣传的重要形式，许多作品都成为历史性的音符。对于艺术市场而言，它们本身就具有极大的收藏价值，尤其是来源有序、真伪经过充分论证后的原创版画作品，在市场中的表现更称得上如沐春风。

1469 徐匡《 乡村小学》

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