此次北京永乐2013年春季拍卖将与5月12日在北京银泰中心柏悦酒店擧槌，预展为5月10日-11日。中国二十世纪及当代艺术专场将延续“抽象水墨”、 “中青年写实”、 “美丽新世界”三个特色专题精彩呈现。

朱铭在1970年代中期在老师杨英风的建议下学习太极拳，由太极身法的练习至内在精神的领悟展开创作。 经过多年的演练和思考，贵州文玩，对太极精神有了更深刻的体会与感悟。「太极系列」 不仅象征了艺术家彻底脱离题材的说明性和具象束缚，进入一种纯粹形式的精神性和造形性，更奠定了他在亚洲艺坛的地位。 不论就外在视觉的造型语言或东方传统文化精神的提炼而言，朱铭的雕塑作品「太极系列」代表了亚洲现代美术进程中鲜明的里程碑。

朱铭的太极雕塑注重「以里表达」，他解释道：“气韵生动的作品，每一块激励的流动，都依循着作品内在活力与动感的需要， 而呈现出整体造型上最合理，自然的律动， 这就是「以里表达」传导出生命力的讯息。 ” 朱铭的太极雕塑在意境传达上可谓包含艺术、武术之精髓。他认为，贯彻了艺术修行，艺术语言就会自然形成。 太极作为源自易经的古老中国学说，经道家的阐释和实践，一直深远的一个想着历代中国人的思想和生活。 朱铭作品以「阴阳相生」为基础概念，在形体刚柔相推流转之际而生变化，来想着概念宇宙天地之间一切的运动生息。

1980年前后是朱铭「太极系列」的一个转捩点，在雕塑材料及工艺精益求精的不断实践中，「太极系列」在两个创作路线上并行探索： 一方面，贵州文玩， 他以木材为原模，再翻铸成青铜作品， 有他最熟悉的木材雕刻过渡到青铜创作，逐渐摸索出以青铜为媒材的创作法则， 发展了崭新形式和雕刻语言。 另一方面，朱铭仍然没有放弃他所娴熟的木雕， 仍在继续深化他的木雕创作，所不同的是，他沿着更简洁、更抽象的方向行进。

本季上拍的两件作品「太极系列-- 单鞭下势」正完美的呈现了朱铭对两种材质的创作探索。 「单边下势」是太极招式中最低的一个式子，采取低姿态沉身闪避敌人，地盘沉潜有力，蕴含了起身攻击的动态。「单鞭下势」也是朱铭「太极系列」中创作形态最为丰富的招式之一。几乎同时创作于80年代中期，木雕创作已显得相当娴熟：依顺木质的天然纹理，在粗犷刻纹或抛光细致，深刻尽露木质的趣味。 在造型上已成熟地从早期的具象风格转型为更加抽象简洁大气沉稳的风貌。 雕塑整体造型厚重，以大刀阔斧的壁削，塑造简洁而刚直的轮廓造型体现了力量蓄积后的迸发，至纯天珠，令观者感受到扑面而来的力量感。 静观作品细节，刀法疏密有致，灵动飞舞，时而深壑刻镂，时而细腻打磨，在刚柔并济的动态中追求表现出内化于每个观看角度的协调与平衡。 青铜材质 「单鞭下势」经过近20年的探索，翻铸技术已相当娴熟，木纹天然肌理的质感表现细腻完美，同时又呈现出金属材质的厚重与体量，使作品更加充满刚性。

朱铭的艺术探索，其精神、其方向、其形式、奠定了一个崭新的发展方向。他以现代抽象造型呈现传统观念，作品既东方又具备国际性的视觉空间表达，凡此路向，都足以成为中国雕塑发展的一个完美范例。

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