林散之书法作品再次成为市场投资的热点

南京嘉信2014春季艺术品拍卖会将于6月15日盛大揭幕。本次拍卖分二个专场，400余件拍品震撼亮相，涵盖源远流长—近现代书画专场、笔墨新时代—当代书画专场;将于6月13、14日举行预展，15日上午九时开始拍卖，展拍地点为南京汉府饭店钟山厅。

        随着匡时春拍当代草圣林散之为栖霞寺大殿所书十一言长联作品拍得644万元后，林散之书法作品再次成为市场投资的热点。林散之生前曾经自谓：其诗第一、画第二、书法第三。但现在“回头看”，尤以其草书艺术成就为最高。他在书法艺术上毕生曾下过很大功夫，大致可分为如下三个阶段：年少时初学楷体，文玩，由唐碑入手，后受碑学影响改学清代包世臣执笔悬腕方法，临习《张猛龙碑》、《贾使君碑》等魏碑，后又临写《礼器碑》、《张迁碑》等汉碑，继而又摹习颜、柳等诸人法度;第二阶段为从30岁起学笔行书，汲取米芾、赵孟頫、董其昌、王铎、黄宾虹等先贤精髓，至纯天珠，博采众家之长，书风为之一变;第三阶段为60岁后专攻草书，师法“二王”、怀素、祝允明、董其昌、王铎等人笔墨意韵，以画法入书，知白守黑，计白当黑，精积力久，自成一格。72岁后因洗澡不慎烫伤小指和无名指后改以三指执笔，最终“集千家米成一锅饭”，达到了炉火纯青之化境。

        钱松嵒《太湖胜境》，画面采用俯视的视角，表现出山与湖泊由近至远、一望千里的气势。对于河道的空白画法既成为画面的意象，又在构图上起到了透气的妙用。在设色上，主要以石绿色调营造自然生命的本色，又以赭色点缀，与之相呼应。此幅作品尺幅不大，但是钱松喦却在画面之中表现出了咫尺千里的壮美气势，体现了太湖的胜景。这幅作品以传统笔墨与江南水乡的自然美景相结合，是新山水画的代表之作。

        “一手伸向生活，一手伸向传统”，这是魏紫熙的信条。他创作的《擦炮》，用传统沉稳厚实的线条、现代墨色并重的色块绘画，表现了典雅的造型，具有新意和时代气息，构图与造型吸收了西洋画的某些优长，但他始终扎根在中国画的传统之中。《擦炮》表现出那个时代的气息，代表着那个时代人物画的巨大成就。当人们品味着魏紫熙人物画时，都有强烈的时代再现之感，它源于生活而高于生活，它将生活中的甜美奉献出来，令人憧憬，催人奋发。只有那个时代才能产生那样丰富的作品。

          文人画，标举“士气”、“逸品”，崇尚品藻，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，很重视文学、书法修养和画中意境的缔造，画面典雅、宁静、祥和。到了朱新建这，完全不理会这一套，独辟蹊径，敢前人所未敢，无论是20多年前引起轰动的“小脚女人”，还是后来的“现代女郎”，他的画作总是以男性本原欲望解读女性，画家自云这也是一种小男孩内心深处对性的幻想，以这种形式来满足自己的幻想，不过后来由于各种因素，这种私密的幻想被拿到社会上展出，被放大了。总是伴随着赞赏与非议，这使他成为一个颇具争议的画家。自此成为“新文人画”顶礼膜拜的标榜对象。朱新建的笔墨功夫是世人惊叹的，朱新建的才气是有目共睹的。那自由、真诚、直抒性情的笔墨，恣意纵情挥写，“嬉笑怒骂，皆成文章”，提笔所到之处，花市柳桥，溪畔渔船，书写意趣之浓，古往今来，无人敢为之，都让朱新建一人尽占。

       和其它任何领域一样，在艺术领域里要取得卓越成就，也惟有凭籍辛勤的劳动。左笔画家傅小石所经历的一生，昭示了一个忍辱负重、坚韧顽强地抗争厄运的悲壮历史。正如艺术大师黄永玉所评价的：“这是一部苦难的，布满斑剥刻痕的个人历史记录，更是一部整整一辈人的苦难历史记录。应当说小石是不幸的，但又是幸运的。他没有因虚度时光而抱憾终身。他历经苦难，备尝艰辛，却又能坚韧不屈地与厄运抗争。他是强者，他以罕见的毅力拖着偏瘫的躯体，创作着精美的艺术作品。他的作品是宝贵的财富，而他锲而不舍、百折不挠的拼搏精神，更是人类一切财富的精髓。

         亚明是一位非常注重传统的画家。他从五十年代初画国画人物开始，就背临《亚明画作步辇图》，继之临李公麟、陈老莲、任伯年。转画山水后，他又临沈周的《关山积雪》，实际上沈周的风格只是为他确立了基本的笔墨结构，而南朝竹林七贤的放迹不拘与五代徐熙的野逸风格，加之40年的南京生活，则为他思想和文化的血脉中注入了遗传的基因。他以50余年的卓越艺术实践和成就，文玩，在中国美术域特别是对新时期山水画的发展，作出了令人瞩目的贡献，因之被国际权威文化机构誉为当今世界文化名人。

         江宏伟着力于领悟发掘传统工笔花鸟画的精髓，其作品具有深沉而静穆的审美情趣以及表现出现代式的古典情怀。处于文学时代的宋画，不仅仅表现在画院曾以“野水无人渡，孤舟尽日横”的诗句进行命题考试，而且，表现在美学形态的转换—由壮美转为优美。痴迷宋画的江宏伟自然逃不过这些，于是，他便“采取自然物柔弱优美的一面，塑造一个属于自己的内心所祈求的理想世界。

          70·80后的画家出生在“毛泽东时代”之后，在文化空前繁荣大背景下成长起来的70·80一代群体，他们在艺术上不缺少前辈艺术家的修养和视野，相反他们更敢于肯定个人，人性在艺术上的价值和追求，在创作的过程中他们会不自觉的寻找个性语言，在艺术上，他们强调独立、创新。