北京诚轩2016年春季拍卖会将于5月10日至17日在北京昆仑饭店举行，推出中国书画、现当代艺术、瓷器工艺品、钱币邮品四个项目共计七个专场。
中国书画分为两个专场，精选五百件拍品。傅抱石创作于1949年的《山瀑清会》画幅逾十四平尺，气势撼人，尺幅之宏阔在其四十年代的作品中洵为少见，并见载于《傅抱石年谱》等数本权威出版物，无疑为画家最重要的山水作品之一。此幅取石涛诗意，画面崇山峻岭绵延起伏，山间清瀑奔泄而下，亭榭置于密林之中，二位高士对坐私语；画家以散锋皴擦，落笔纵肆淋漓而又加细心收拾，松风涛声如闻耳边，营造出隐逸静谧的氛围，将脱胎于自然的山水真意，运以自家之笔墨塑造，正是继承自石涛“代山川而言也”的精神。另幅《松瀑群贤》绘于1947年，长幅画面凸显构图之险绝，画中危峰兀立，四位高士于崖顶闲谈赏景，红衣仕女自后方山径携琴而至，全幅多用湿笔，运笔速度疾徐有致，将金刚坡时期的风格进一步充实完善至纯熟境地。
傅抱石 山瀑清会
傅抱石 松瀑群贤
两幅徐悲鸿上世纪四十年代的作品亦引人瞩目。1944年的《费宫人》为蒋碧薇旧藏，应是二人签字离婚时交给蒋氏的一百幅画作之一，绘明末勇于刺敌的宫女费贞娥，画中仕女体态修长，右手持剑，回头张望，线条流畅利落，神情果敢坚毅。《竹报平安》绘于1948年，一只雄鸡单足立于石上，黑羽红冠，尾扬如椽，另有黑白两只母鸡闲步下方草地，饶具生意，较之早年富战斗意义的雄鸡，，本幅气息祥和，散发出安宁自信的心态。
徐悲鸿 费宫人
徐悲鸿 竹报平安
齐白石曾赋句“老年心肠，不厌荷香”，1949年所绘《水殿荷香》尺幅甚巨，荷叶蓬勃舒展，娇艳的红荷仿佛翠盖遮护的美人，淋漓肆意的笔墨，显示出八十九岁老人旺盛的精力和创造力，为晚年精彩之作。《八哥蟋蟀》作于1947年，八哥立于棕榈树盆沿，凝视地上两只蟋蟀，生趣盎然。《五子登科》以画家生活中常见的公鸡护雏场景入画，寓意吉祥，笔墨刚健。
齐白石 水殿荷香
黄宾虹有数幅晚年精品参拍。作于1953年的《摄山秋叶》收录于多本画集中，墨沉积化，浑然一体，笔墨臻于化境，为其一生画学思想的凝聚。《碧波竹影》中竹石信手写来，倒映潭水中，老笔纷披，正如学者所评“不经意而经意，自得其趣”。《江上云山》绘于1943年，借鉴米家山水，笔力遒健，经层层积墨，化点为面，达到沉郁浑厚的效果，笔法与墨象水乳交融。
黄宾虹 摄山秋叶
弘一《行书十言联》集华严经句，行笔工稳，含蓄中蕴风神，为其弟子刘质平旧藏，来源清晰，并出版于《弘一法师书画集》等出版物。张大千《江山远帆》写赠友人秦斯应，山渚绵延，江水静流，勾勒皴染浑然天成，兼得醇厚与清和之气。
弘一 行书十言联
二十世纪其它南北名家亦不乏精品参拍。周思聪1992年的《细雨》出版于《周思聪水墨画集》等重要画册，雨中荷如梦似幻，营造出一个静谧清空的世界。谢稚柳《春山图》作于1984年，色彩浓丽，笔墨雄浑，为其晚年落墨山水的典型作品。钱松嵒《山村夏》近十平尺，为上世纪八十年代写京郊上方山景象，笔墨老辣厚重。李可染《一年容易又秋风》、《牧韵图》分别代表画家牧牛题材早年及晚年典型面貌。黄胄《花丛狸猫》收录于《黄胄作品集》中，两只蹲伏在花丛中的花猫眼神灵动，情态毕现。
周思聪 细雨
现当代艺术专场推出一系列抽象作品，呈现多位不同时期的华人抽象艺术家的孜孜求索，及其作品背后共通的、与生俱来的东方哲思。
在二十世纪西方艺术史上，能参与重要美术运动并产生深远影响的华人艺术家并不多见，宁静空灵的林寿宇即为个中翘楚。1960年代，极简主义在欧美风靡，林寿宇因其作品强烈的秩序感而备受关注，超现实主义画家胡安·米罗称赞他“在白色的世界里，无人能及”。拍品《两座山》即创作于他的艺术爆发期，白色与白色的边界如地图上的等高线，林寿宇赋予山脉以现代建筑般简洁、理性的气质，看山不是山，又“一切无分别，一即一切”，正契合中国古典哲学删繁就简、返璞归真的宗义。
林寿宇 两座山
经由几代艺术家的努力，如今中国抽象艺术的形态日趋多元，其中一些年轻艺术家备受关注，他们在强调创作方法论的同时，更注重于形式背后的观念表达。
通过二维的平面化语言来表达“时间、过程”，是抽象艺术家经常触碰的课题，王光乐和钱佳华就是其中的代表。王光乐以充满仪式感的方式，日复一日层层涂刷颜料，完成“寿漆”系列，传达出对死亡的敬畏，《寿漆110706》是该系列中形式感最独特的一幅，以黑白为基，更突显出生死和时间的肃穆之感。钱佳华的时间概念则是细琐的、以小见大的，《秒》是“秒”系的其中一幅，层层迭加的网格呈现出“硬边”的视觉效果，她将作品的展陈空间作为“线”，作品则视为其中不同的“时间节点”。
王光乐 寿漆110706