金银文化在中国的发展历程也足可谓之绵久而辉煌。早在距今约三千余年前的商周时期，已经开始出现了金制品。

金银制品在商代已经出现，春秋战国时代已有金银镶嵌工艺。金银器皿出现较晚，汉以前少见，至唐代才开始有较多发现。目前所出北朝及唐代前期的部分金银器皿的造型、纹饰都带萨珊朝金银器的风格，说明曾受到波斯金银器的影响。纹饰以花鸟为多。工艺精湛，唐代已普遍使用了板金、浇铸、焊接、切削、抛光、铆、镀、锤打、刻凿、镶嵌等技术。宋以后，各项工艺更加复杂精细，并出现了金银与漆、木器合壁的产品。定陵所出编金丝嵌珠宝龙、凤冠，更属稀世之珍。

唐代金银器的制作可以说是承前启后，其造型赏心悦目，纹饰精美绝伦，技艺巧夺天工，装饰丰富多彩。其中的银胎彩绘器开创了唐代金银器工艺的崭新类别，成为唐代金银器中一朵绚丽的奇葩。

银胎彩绘器制作工艺大致为：首先制成所构思的器物形状的木模，然后采用捶揲法工艺将银片附在木模左右侧分别锤击成型，将成型后的两片裁剪合并，进行精细工艺处理。最后是彩绘，在整体成型后的银胎表面刷一层底涂，由宫廷画家在底涂上绘画创作。后期出现的银胎彩绘与鎏金相结合的工艺又是一种华丽与色彩合二为一的装饰工艺，至纯天珠，是银胎彩绘工艺的一种补充。因为银胎已具备高贵、轻巧、易成型等特点，所以不会用昂贵的金胎而只能做局部鎏金处理。由于彩绘颜料的存在，银胎彩绘器也不会作为饮食器。银胎彩绘器物是集唐代金银工艺、雕塑工艺和绘画于一身的高档艺术品，应该是唐代宫廷作坊的产物。

本文所展示的8件器物充分显示了唐代工匠利用金银的延展性，以非凡的艺术才能辅以高超的绘画手段，以极高的艺术概括力和想象力，塑造出了盛唐时期上流社会豪奢、放达的生活景象，为我们描绘了一幅唐代社会的风情画。

图1为银胎彩绘骑骆驼仕女俑，通体施有红、黄、绿、蓝、黑、白、驼色等7种颜色，因颜色为纯矿物颜料所提炼，故千年后的今天仍不失原色调，尤其黑色为唐代特有的松烟黑。但是由于当时的技术水平所限，颜料研磨的颗粒都显得较粗。众所周知，银器表面的鎏金工艺是通过高温产生的化学变化使金附在银胎上不易腐蚀脱落，而银胎与彩绘的粘接则是一种物理变化，文玩，由于长时期地下各种环境因素的影响极易腐蚀脱落。而这件未经土蚀的银胎彩绘器虽经千年，但彩绘与银胎的粘接还很牢固。它的整体造型极为准确，骆驼与人物比例恰到好处，立体感极为强烈。这是目前所知存世的银胎彩绘器中体型最大最重、彩色保存最完美、造型最生动的的一件银胎彩绘器。

图1－4的侍女形象代表了盛唐时期的审美趣味。她们梳发背髻，曲眉凤眼，体态雍容，身着华丽。五官及服饰画工精细，用色准确，绘画手法具有唐代宫廷大家风范。从服饰看，不仅体现了唐代女服中裙、衫、帔的基本装束，还根据乐舞艺人的特点，半袖下为束裹袖形式，便于演奏乐器。裙为束胸曳地式大幅长裙，面料绣以各种图案团花。

图2女乐俑手持长萧，面部神态若有所思，底盘阴刻“贞观之治”四字铬文，证明这几件都是唐太宗时期的作品。至于为什么刻“贞观之治”而非“贞观某年”年号款则有待专家考证。

图3女乐俑手捧琵琶。这种向前歪把的五弦琴琵琶现已失传，手拿红方块确为唐代弹奏之器物。底盘也阴刻“贞观之治”四字铬文。

图4女乐俑手拍腰鼓演奏。腰鼓为波浪圆形胸挂式两面鼓。

图5－8体现了银胎彩绘和鎏金并用的装饰手法。图5－7由于长期埋于地下，土蚀严重。所塑造的马匹具有唐代特有的“大宛良马”的特点。马鬃、马尾、马蹬、马腰带、马背垫等处都作鎏金装饰以显华贵。

唐代以后，文玩，这种在银器表面绘画的技法就失传了，但却在历史上留下了色彩浓重的一笔，也为后人研究唐代历史提供了翔实的佐证。

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