由保利艺术博物馆主办，北京保利国际拍卖有限公司协办的《四绝——齐白石诗书画印精品展》和《可染墨韵——之<千岩竞秀>精品展》于4月27日下午在保利艺术博物馆同期开幕，此次双展展出的齐白石和李可染绘画精品共计百余幅，汇聚齐白石和李可染两位艺术大师各时期的创作精品。中国国家画院院长、中国美术家协会副主席杨晓阳，李可染长子、艺术家李玉双，收藏家刘文杰，艺术评论家、中国艺术报社副社长朱虹子，中国艺术报社总编辑李树声，李可染弟子、书画家崔如琢，表演艺术家王刚等参加了开幕式，并致辞。
嘉宾合影
中国国家画院院长、中国美术家协会副主席杨晓阳 致开幕辞
中国国家画院院长、中国美术家协会副主席杨晓阳，在致辞中首先代表国家画院对展览开幕表示祝贺，随后他说：齐白石和李可染是中国文化史、中国艺术史中的明星，二位生活在距离当下不远的时代，但其作品较当代任何艺术品种都具有前瞻性和超前意识。两者以其留下的丰富作品说明中华民族是一个多么先知先觉的民族。他认为，改革开放以来，随着我国综合国力的提高，200年来对中国文化的漠视，从现在开始已经结束，二人的地位也随着中国国力的增强而不断提升，对两者艺术成就的认知，也随着全世界对中国文化的认识而不断提高，他们的影响不仅在当下，更是在未来。他也表示，，作为李可染先生创办的中国画研究院第四任院长，对李可染等艺术大师的研究还不够，今后一定要尽最大努力把中国艺术推向世界。
李可染长子、艺术家李玉双 致开幕辞
李可染长子、艺术家李玉双在致辞中代表李可染家属对保利艺术博物馆及保利拍卖为展览做出的努力表示感谢。他说，此次展览系统地展出了李可染各个时期的精品力作，有的甚至是其创作生涯中的极品。他个人认为，李可染在中国绘画艺术脉络中具有承前启后的历史意义，其在绘画中对“光”的研究和表现是他在艺术上最突出的成就，应该进行更深一步的研究。李玉双对保利拍卖将艺术品商业价值与学术价值相结合的举措表示高度肯定，认为其在推动中国艺术商品价值、提高国际地位，实现中国艺术的伟大复兴具有重要意义。
嘉宾为展览开幕仪式剪彩
王刚在稍后的发言中以其亲身经历表达了对保利的特殊情怀，他表示“艺术保利”成了他对保利最重要甚至是唯一“印象”，艺术界如此饕餮盛宴，让来宾无不觉之“畅快”。
李可染弟子，书画艺术家崔如琢在发言中认为，如何对中华民族文化艺术定位是我们当前亟待反思和解决的问题。保利拍卖举办的系列书画大展具有很高的学术水准，行为本身也具有重要的战略意义。保利不仅在做拍卖，更是在推广艺术，推广文化。这也是国内其他拍卖机构应该思考和借鉴的。
收藏家刘文杰认为此次展览中的作品有不少是齐白石的顶级精品，齐白石在造型理论、书画题材、笔法、存世精品数量等方面均为第一，当下对齐白石的研究还不够，学术界应该给予更多的关注和研究；另外，他也强调齐白石一生创作作品万余件(证据有两个点，一是1955年10月中国新闻电影制片厂制作的《画家齐白石》节目中的旁白。第二，来自于1959年出版的《齐白石作品选集》扉页齐白石自序)除了机构收藏，流散在市面和私人手中也仅有五千余件，目前齐白石的伪作亦遍及天下，提醒大家对市面流通的甚至收藏在机构中的作品要谨慎小心。
艺术评论家、中国艺术报社副社长朱虹子，美术评论家谢春彦等在发言中也对展览开幕表示祝贺，并对此次展览在学术上的重要意义给于了充分肯定。
展览现场
齐白石，其丰富而曲折的生活经历和创作经历，笃行“似与不似”美学态度，沟通融合文人与民间的审美趣味，从一位默默无闻的民间匠人转而成为了20世纪中国画大师。此次展览涵盖齐白石各时期的精品，诗书画印相互配合、彰显，多元化的展现给观者白石老人完整的艺术创造和审美特色，满足观者的精神文化需求。白石老人传奇的艺术生命跨越了近一个世纪，展览将尽可能地去描述这个传奇，从老人零落世间的作品中感受他带来的精神慰藉、从白石老人诗、书、画、印四个方面铺展开齐白石真实的艺术面貌。
李可染是一位集大成者。很长时间以来，他在山水画的领域取精用弘，并致力于在传统的艺术形式中寻找新的突破，特别是在中国画精神情感的现代表达、中国画语言的丰富与拓展，他在这些课题上都具有开宗立派的巨大贡献。《可染墨韵——之<千岩竞秀>精品展》汇集了李可染早期写生，六十七十年代山水，八十年代山水、人物、牛和书法等大板块，详细的划分出李可染各个时期的创作特点，更完整的展现给观者“李家山水”的独特绘画魅力。
除了众人熟知的李可染积墨亮光，此次展示的五十余幅李可染青壮年时期生活、求艺的江浙沪地区的写生作品，更体现了他曾经接受过西画的专业学习，从画面中更能全面感受到西方、东方各种文化的冲击波。至中年确立山水画的主攻方向之后，李可染的艺术更加浑厚沉稳，墨韵也更加朦胧灵动。
据悉，此次展览持续至5月3日结束。