有的已经成为我们这个时代经典代表性的作品

著名画家吴冠中先生于6月25日23点52分在北京医院逝世,享年91岁。吴冠中是20世纪现代中国绘画的代表画家之一,为中国 绘画发展做出巨大贡献。20世纪80年代开始,他不懈地探索东西方绘画,实践着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念,《长江三峡》《鲁迅的故乡》 等作品深入人心。

李磊:吴冠中像一座高山 越远越
清晰

  李磊: 我觉得吴 冠中先生是一个融汇中西艺术精髓的一个大师,他的艺术实际上是植根于中国传统的审美和艺术情趣的,每一幅作品都是一首诗、一篇散文,吴先生的画和 他的诗、文是分不开的。所以,我们看吴先生的画不仅仅是看画,还要看他画里边的文。但是他又不拘泥于传统的艺术表现方法,他以非常开放和兼容的心态和方法 把西方艺术的优秀表现手法——比如说色彩的运用、构成的创新,都是兼容了西方的一些创作方法,但是他作品中的情趣和格调却达到了是中国艺术一个非常高的境 界,中国文化所追求的那种境界。我觉得吴先生是当前我们艺术家当中把西方文化和中国文化融合得比较好的一位大师,应该说是我们时代的一座艺术丰碑。 
  
您能回忆一下您与吴冠中老师之间比较令人感动的小故事?

李磊:我有几次跟 吴老先生的接触,记忆比较深刻的就是我第一次跟吴老见面。那是2005年,我到上海美术馆以后接手做吴冠中先 生的艺术展,一次我到火车站去接吴老,当时吴老看到我,他很高兴,他说:“你年纪很轻,做馆长说明你水平很高嘛。”他也很风趣,对我说:“我办展览就像做 喜事,你看我穿了一件红衣服。”他当天真是穿了一件红颜色的夹克。本来我们对大师是很敬畏的,言行是比较拘谨的,但是他的风趣一下把我们的距离就拉近了, 大家就很随意了。 

后来还有一次在杭州,吴先生在他的母校——中国美院举办一个展览,当时有一个研讨会,有很多学者、艺术家都参 加了,我也参加并做了一个发言。我当时的发言的中心内容就是阐述中国文化的发展和人类艺术的追求都有相似的地方:西方的文化是以批判入手,最后达到精神的 超越;中国的文化以和谐和建设性的意见为主,从美入手最后达到精神上的超越。但二者最终都是要在思想上、在文化上超越人们生活的范围。我觉得吴冠中先 生是这个时代的代表,,他的艺术追求恰好能够代表两个方面综合追求的目标,所以说,今后能够带领中国文化的艺术家中,我觉得吴冠中会 是最重要的艺术家之一。当时吴先生年纪也很大了,坚持要参加研讨会,想听一听大家的意见,他一直有点儿闭目听,听了我的意见以后,我发现他的眼睛亮起来 了,并且不断点头,后来有老师问“你觉得今天的发言怎么样?”他就说:“我听下来,我觉得李磊的发言很好, 跟我的想法很一致。”

后来他准备捐作品给我们,他打电话给我,他说:“我要安排一些后面的事情,我想跟你商量,。”于是08年 的年初,我到了北京,他把捐赠的想法跟我说了,并且准备好了一个清单,他说:“我没有任何的要求,我的艺术,一生都在追求真善美的真谛,我要让它们找一个 好的归属,能够让更多的人看到中国的艺术是有水平和高度的,我希望有一面墙,让大家看得到什么是好的艺术,我就非常满意了。”他还对我说:“我觉得你们能 够做好的,所以我把这些事情托付给你们。”我觉得吴老先生从来不说他的艺术品值多少钱,而是觉得自己的艺术不仅仅是他个人的,还是国家的,我感觉他非常热 爱国家和民族,虽然他没有什么很漂亮的话,但是他很实在,他觉得好的艺术就是要让大家看到。他也很自信,他说:“我这个艺术应该是好的艺术,要让大家看 到。”

吴冠中老师的逝世对艺术界也是一个重大的损失,您觉得他对艺术界会有什么样的影响?   

李磊:我 觉得随着吴先生的去世,对他的评价,大家会趋于客观,会更加重视和尊重他的艺术成就,因为他在世的时候,由于他看问题比较尖锐,言辞也比较锋利,在涉及到 一些讨论问题的时候,大家也会持有不同的角度和意见。随着他人走了以后,他的艺术思想、人文精神、艺术成就会被大家更加客观地来进行评价。就像一座高山, 我们退得越远,他显得越高,我们能看得更加清晰。


曾国和:吴冠中在中国画现代化探索中的成就将得到长远发展

新加坡新华艺术中心负责人,著名收藏家曾国和:

我1982年通过北京荣宝斋有幸认识吴老先生。由于我个人很喜欢中西结合的精神,因此我把吴先生的作品很早介绍到新加坡。

吴先生是中西结合绘画里成就非常突出的一个人, 新加坡又是一个对中西文化的交汇比较能够接受的地方,所以吴先生的画作早在八十年代就已经受到欢迎。在1990年,配合我们新华美术中心十周年的纪念,我 们给吴先生在新加坡举办了一次个展,吴先生跟吴夫人都出席了画展。之后吴先生的画作在香港、台湾地区甚至日本也都受到欢迎。

我 个人认为吴先生画作是在海外者是境外得到更多的青睐后,才在国内才慢慢地被普遍接受的。其实他的艺术可能到后来真的需要 “从外面打进来”的这个关系,他是觉得外国人更早地就接受了他的东西绘画结合的精神面貌。

吴先生一直过着相当清苦的生活,他一 世都是致力于绘画的创作,艺术的创新。吴先生在国内也有遭到一些排斥,但是吴先生自己一直都是非常坚定的,他还是在走一条“国画现代化”的道路。这几十年 来,吴先生在中西绘画的结合,或者是中国绘画的现代化探索中,做出的努力和取得的成就,使他在美术史上要占有非常重要的地位。

我听到吴老去世的消息以后,感到非常惋惜,对我的震动很大。回头想想,吴先生在他临终前的这一年多里,他还把握各种机会将作品捐到全世界去,包括新加坡的 一百多件他的重要作品,以及香港、上海、杭州和北京等地相当数量的捐赠,我想吴先生的艺术定会得到更多人的欣赏、论述和研究,他对艺术执着的精神和他创作 的心得将会得到更长远的发展。



水天中:人们对吴冠中的评价会更加客观

水天中:我认为在二十世纪后半期的中国艺术界里,吴冠中是典型的一个有独立思想、独立人格,但又对这个时代、国家以及人民有所贡献的 一个艺术家。吴冠中的艺术成就体现在两个方面:一、艺术创作上,吴冠中是 在水墨和油画之间,介于西方和东方之间的画家。他有一个基本观念,在艺术上过分强调地域和民族的差别没有太大意思,首先是从事艺术,要美,要服务于人的精 神和心灵,他强调的是这方面。从他的绘画作品来说,比较强调形式美,比如结构、墨与色、线和点的对比,他往往把风景作为平面结构中的形色点线关系去处理。 在这方面,他在水墨画方面或者油画方面是走在前面的,他的独特性在于用非传统的方式表现中国特有的情调和韵味。他是属于这个领域的领军人物。 二、关于他的艺术思想,他所发表的文字和言论引起一轮又一轮的艺海波澜。他总是一针见血地触及当代艺术的要害问题。这些问题有时候是人们有隐约感觉而无从 下手,有些问题本身就如一团乱麻,遵循习惯思路写出来的理论文章,丝毫无助于问题的解决,而只能更使读者一头雾水。吴冠中以" 快刀斩乱麻"的方式,剖析问题实质,提出自己的看法。这在博得赞赏的同时,也让固守传统习规的人为之愕然。

您能不能回忆一下与吴冠中老师之间令人感动的故事?